101 grunde til, at jeg elsker «Buffy the Vampire Slayer»
1. Stærke kvinder - Grundlaget for dette show var at sprænge stereotyper af de saktmodige og hjælpeløse kvinder, der er til stede i så mange tv-shows og film, og hvilken bedre måde end med en helt, der er en ung, smart, smuk kvinde, der sparker nogle større ass?
2. Metaforen - gymnasiet (og livet) er helvede. åh så sandt, og åh så klogt gjort.
3. Willow & Tara - den mest realistiske skildring af et engageret, kærligt homoseksuelt forhold mellem to karakterer, der nogensinde er blevet gjort på tv til dato.
4. Willow Rosenberg - så meget af mig selv i den vidunderligt nørdige karakter.
5. Strålende dialog at dø for - så frisk. ethvert show, der er i stand til at spawn sit eget sprog («slayer slang, » «Buffyismer») og ændre leksikonet er fantastisk.
6. Det er sjovt som helvede.
7. Det vil knække dit hjerte.
8. Det er i stand til at være og gøre begge dele på samme tid og ikke virke forvirret eller osteagtig. (Se forrige # 6 & # 7)
9. Alyson Hannigan. ”Sagde Nuff.
10. David Boreanaz's far er min vejrmand - 6 ABC, WPVI Philadelphia - Dave Roberts klipper.
11. Ekstra Flamey-stearinlys.
12. Jane Espenson krakker mig op.
13. Showet behandler sine seere som. smart. Fra popkultur til klassisk litteratur er forfatterne aldrig bange for at henvise til noget emne, og de antager aldrig, at vi ikke forstår det.
14. Falske britiske accenter - dette show har flere falske briter end nogen anden. selv den rigtige kalk bruger en accent, der ikke er hans egen! (Giles lyder bare ikke indelukket nok med Anthony Stewart Heads virkelige accent.) Og til den afslappede observatør, hvem skulle gætte, at James Marsters, Juliet Landau og Alexis Denisof var Yanks gennem og igennem?
15. «The Buffyverse.» Hvilken slags sind kan skabe en mytologi så kompliceret og detaljeret som den om «Buffy?» Strålende.
16. Kontinuitet - showet og dets karakterer har en fortid og en historie i sig selv. og de husker det. og henvise til den. tit. Det viser en ægte respekt for de rabiatt loyale fans blandt os. Meget sejt.
17. Ostegutten.
18. Venskaber, der varer - og venner, der accepterer nye venner i en tæt strikket gruppe. Sæt Cordelia, Oz, Tara, Anya, Spike og Andrew til mixen, og showet bliver uendeligt bedre. Prøv at forestille dig det uden dem. umulig.
19. Tara Maclay - hvad en utrolig rejse for en enkelt person at tage. hun blev aldrig en "officiel" serie regelmæssig, men hun gjorde bestemt et uudsletteligt præg på seerens hjerter.
20. Amber Benson - fyre, kig. Sådan ser ægte kvinder ud. Gorgeous.
21. «Endnu en gang med fornemmelse» - en absolut kroneherlighed for Joss Whedon.
22. Regelmæssige mennesker får ikke showet. De får det ikke. De kan ikke komme forbi dets navn. Men igen, hvis de ikke kan se satiren der, skulle de ikke holde øje med.
23. Demonavne - elsk dem!
24. Hævnedemon Anyanka bliver Anya. derefter tilbage til Anyanka. og derefter tilbage til Anya. og giver os en af de sjoveste figurer på showet. Hun siger, hvad vi alle tænker - og slipper af med det.
25. Herrer. Skræmmende som alt helvede.
26. Buffy døde. To gange. Og det var stadig ikke nok til at stoppe hende.
27. Sindssygt troldlogik.
28. Fantastisk musik - konsekvent frisk, altid ny og ofte tung på chick-melodierne.
29. Tro - morderen er gået dårligt. Hun er den perfekte folie til Buffy, alt hvad hun står for, og alt hvad hun ikke kan være.
30. Sæson 4 og 5.
31. Vi lærte endelig Miss Kitty Fantasticos skæbne og kan nu implementere følgende ligning:
Dawn + crossbow = Ikke mere kitty .
32. De mange inkarnationer af Willow - sæsoner 1 & 2 introducerede os for den bogagtige skumle, genige computer geek Willow, komplet med ubesvaret kærlighed til Xander. Sæson 3 begynder Willows forsøg på at komme ud af hendes skal: Oz kommer ind i billedet som en kæreste; Vamp Willow ankommer to gange og forudsiger, at der skal komme ting i sæson 4 («Det er forfærdeligt! Det er mig som en vampyr! Jeg er så ond og skanky. Og jeg synes, jeg er ret homo.»). Sæsoner 4 og 5 bliver Willows ude af år: begynder på college, får mere magt med magikerne, finder en ægte kærlighed og saffisk soulmate i Tara og får en sassy ny kortere klipning - meget sød. Sæson 6 afslører den mørkere side af Will, når hun kæmper for sin afhængighed af magi og klarer døden af sin partner, Tara, ved at dræbe Warren og næsten slutte verden. Onde våde Willow sparker nogle alvorlige røv.
33. * sukk * Det læderpudder. * swoons *
34. «Kroppen» - let en af de mest magtfulde fjernsynstimer, der nogensinde er lavet. Ingen musik; kun sparsom dialog og noget utroligt inspireret skuespill. Sarah Michelle Gellar vender en fantastisk forestilling op, men det er hendes støttende rollebesætning - især Alyson Hannigan, Amber Benson og især Emma Caulfield - der punkterer følelsen af denne episode.
35. Tumoren - selvom dette normalt ikke ser ud til at være et meget positivt aspekt af noget, bragte denne særlige tumor mig nogle af mine yndlings-"Buffy" -øjeblikke. Først og fremmest frigør det showet for en af mine mindst foretrukne figurer, Joyce. For det andet gav det en platform for nogle af de bedste skrivning og instruktion (Joss), såvel som skuespil, som showet nogensinde har gjort. (se forrige # 34)
36. Døden er aldrig endelig på «Buffy.»
37. Andrew Wells vandt mig. Jeg troede aldrig, at jeg ville komme over hans engagement i Tara's død. han har bevist, at han er værdig til forløsning. Han får mig til at grine, som regel hårdere end jeg burde.
38. Sætbare fregner.
39. «Tabula Rasa» - en af de sjoveste og også mest hjerteskærende episoder. «Tabula Rasa» gav os det sjove engagement med Anya og Giles, den selvudnævnte Joan the Vampire Slayer og den fortabte søn, Randy Giles, alt sammen i den samme episode som den tarmvridende traumatiske opdeling af Willow og Tara. (Michelle Branchs «Farvel til dig» lyder aldrig det samme igen efter denne episode).
40. Den onde side af Giles: hvem vidste, at under bibliotekarens udvendige der lå «Ripper?»
41. Spike i de tidlige sæsoner - såååååå dårlig. men sååååååå godt.
42. Drusilla - dejligt vanvittigt og ondt, og en af de mest underholdende figurer på showet.
43. Indløsning leveres med en heftig prismærke. Dette er blevet vist gang på gang på mange måder - tag Angel, Spike, Anya, Faith og Andrew for blot et par eksempler.
44. Forskellige farvede kuglepenne - Willow-frivillige til at stoppe ved Magic Box mellem klasser for at sikre, at alt er i orden under Giles 'ophold, for at mødes med Watchers' Council i England. Hendes kommentar minder mig om mig selv: «Jeg bruger normalt den tid til at kopiere over mine klassesedler ved hjælp af et system med forskellige farvede kuglepenne, men det er blevet påpeget mig, at det er, du ved, sindssyg.»
45. «Jeg sagde 'quirky.'» - Taras søde reaktion på Willow. (se forrige nr. 44)
46. Ære - sæson 5's store dårlige. Absolut den mest underholdende af alle de store onde. Hvad er bedre end en divadudinde, der suger folks hjerner, mens hun prøver at nedbryde barrierer mellem dimensioner og løsrive helvede på jorden?
47. Sjove fobier - Willows «Jeg har frøfrygt, » og Anyas frygt for kaniner - «de er ikke bare søde, som alle antager; de har dem hoppy ben og twitchy små næser. «
48. Brændende kærlighed - en af showets største scener kom tidligt i sin historie og blev gentaget i sin seriefinale. I sæson 1-episoden «Angel» beslutter Buffy og Angel, at de aldrig kan have et forhold, og deler et sidste ulmende kys. Når de to trækkes fra hinanden og Buffy går væk, panorerer kameraet sig tilbage for at afsløre Angel's bryst, og den friske brænde, i form af krusifikset, som Buffy bærer på halskæden omkring hendes hals - som blev givet hende af Angel. En yderst symbolsk scene, der på en åbenlys måde skygger for den dødsdømte fremtid for forholdet mellem slayer og hendes (første) vampyr med en sjæl. Ligeledes i seriefinalen, «Valgt, » mens Spike er ved at ofre sig for at redde verden, klemmer Buffy hånden, fingrene sammenflettet med ham og til sidst fortæller ham, at hun elsker ham, hele tiden, hænderne er indhyllet i flammer, når sollyset begynder at brænde Spike.
49. Ugens monster - i Buffys tidlige år var hver uge en ny dæmon, væsen eller vampyr, der blev besejret. De dæmoner, som morderen stod overfor, var tydeligvis symboliske på vores egne personlige dæmoner, og for så mange af de problemer, som vi står overfor i vores hverdag.
50. «The Scooby Gang» - et udtryk, der er opfundet af Xander for at beskrive den ondskabsfulde kamp ledet af Buffy, for ligesom på «Scooby Doo, » kan de onde måske være væk med det, hvis ikke for «de blandede børn . »Scoobies var det, der gjorde Buffy anderledes end andre mordere - hun havde venner. Og fra sine venner trak hun styrke, som vi så i den næste til sidste episode af sæson 4, «Primeval», da Buffy, Giles, Willow og Xander kombinerede deres essenser for at skabe en «super slayer», der havde egenskaberne ved hver.
51. Biblioteket - Slayer's hovedkvarter og hendes Watcher, også bekvemt beliggende direkte på toppen af Hellmouth, og derfor scenen med mere end en nær-apokalypse.
52. Kærlighed / had-forholdet mellem Willow og Anya - skænderiet mellem disse to er uvurderligt.
53. Den tvetydigt homoseksuelle Andrew - er han eller er han ikke? Vi ved, at Scott Bakulas kaptajn Archer får ham til at svinge, men er det bare über-nerden der kommer ud? Eller er det noget andet? Vi ved sandsynligvis aldrig, men vi kan fortsætte med at glæde os over vores spekulation i de kommende år.
54. Angelus - for så meget som alle elsker sød, sjælsom, rasende og evigt ulykkelig engel, er det svært ikke at elske hans onde kollega, Angelus endnu mere. Dejligt ondt, efter at have mistet sin sjæl til et øjeblik med ægte lykke, udtænkte Angelus nogle af de mest sadistiske og torturøse planer nogensinde at dukke op på «Buffy.»
55. Der er et Hellmouth i Cleveland.
56. De forbedrede specialeffekter i årenes løb - sæson 1's vampe bare slags «poofed», når de blev stukket og ikke engang kunne forflytte sig fra menneske til vamp ansigt og ryg. Nu, efter 7 år, slutter serien med en hær på tusinder af turokhaner, og Buffy hopper fra tag til tag, mens Sunnydale smuldrer bag hende.
57. Mordet på Jenny Calendar - måske den mest snoede, psykotiske og smertefulde at se på alle Angleus 'forbrydelser. Efter at have knækket hendes hals, lever Angelus ikke af Ms. Kalender (en handling, der beviser, at dette mord var uden anden grund end at dræbe); snarere placerer han omhyggeligt hendes livløse krop i Giles 'seng og orkestrerer, hvad Giles mener er en romantisk forsoningsnat, men som viser sig at være noget mere forfærdeligt, end nogen kunne forestille sig.
58. Trojkaen - Warren, Jonathan og Andrew - den morsomste gruppe ondskabsfolk omkring.
59. Selv efter Tara's død var Willow stadig homoseksuel. For så meget som vi alle hadede Joss for at have dræbt Tara, må vi beundre det faktum, at Joss forpligtede sig til at forblive tro mod karakteren og hendes vej i livet. Fans kæmpede for tilbagevenden af «lige Willow, » men ligesom Willow selv engang sagde til Tara under deres første argument, var det ikke bare nogle «college-ting, bare en lille eksperimentering, før jeg kommer over spændingen og går tilbage til drenge 'by.'
60. «Fool for Love» —Buffys søgen efter at finpudse hendes færdigheder afslører endelig Spikes torturerede liv som menneske, såvel som hans udvikling til en af de mest lumske og afskedige vampyrer til at gå på jorden, når han forklarer hende, hvordan han dræbte to foregående dræber.
61. Borgmesteren - besat af bakterier, Mr. Rogers personlighed, farfigur til tro og en hundreder af år gammel kæmpeslange, der venter på hans opstigningstid.
62. Alle vampyrer kender kampsportteknikker til kampsport.
63. «Under Your Stave» - en virkelig smuk kærlighedssang, som Tara synger til Willow i den musikalske episode, «Once More, With Feeling.»
64. «Ønsket» - når Cordelia ønsker, at Buffy aldrig var kommet til Sunnydale, giver Anyanka sit ønske, og den alternative verden kontrolleret af Mesteren - hvor Vamp Willow og Vamp Xander er hans øverste goons, og Angel er «hvalpen» - bliver virkelighed. Et glimt inde i en verden uden Buffy. Gudskelov, vi behøver ikke at vide, hvordan det er.
65. Masser af muligheder for «shirtless Spike» og «quasi-naked Spike»
66. I sæson 7's «Selvløs» finder Willow endelig ud af, at Xander løj for Buffy i sæson 2's finale, hvor Buffy skal dræbe Angelus.
Buffy : Kan du huske, du heivede mig på? Jer begge to? Du kan huske, at du gav mig Willows besked: «Spark hans røv?»
Willow : Jeg sagde aldrig -
Xander : Dette er anderledes.
67. Buffy dræber Angel - Efter den utrolige dræbte i slutningen af sæson 2 og en sidste kamp mellem Angelus og Buffy, har Angelus formået at indkalde Demon Acathala og åbne porten til helvede. Buffy ved, at hun er tvunget til at dræbe Angelus for at lukke porten og ødelægge det dæmoniske væsen, der engang var hendes eneste sande kærlighed. Idet Buffy er ved at køre et sværd gennem sit hjerte, ryster Angelus og krampes af en mystisk energi. Det er på det præcise øjeblik, at den nybegynder wiccan Willow er i stand til (fra sin hospital seng) at fuldføre trylleformularen for at genoprette Angelus 'sjæl, og Buffy er igen i nærværelse af Angel. Porten er imidlertid allerede åbnet, og Buffy er klar over, at hun for at redde verden (igen) ikke har andet valg end at afslutte det, der er begyndt. Med det fortæller hun Angel, at hun elsker ham, kysser ham ømt og beder ham om at lukke øjnene. Tårer strømmer ned over hendes ansigt, hun kaster sværdet gennem brystet, lukker porten for helvede og sender hende ægte kærlighed også ind i dimensionen. Dette er let en af de mest følelsesladede scener i seriens 7-årige historie.
68. Nerf Herder lukker bronzen - hvor passende at det sidste band, der nogensinde spiller til Bronze, er det band, der åbnede showet med sin temasang i alle 7 sæsoner.
69. «Hvem er du?» - fantastiske forestillinger fra Sarah Michelle Gellar og Eliza Dushku as. hinanden. Dette var den fantastiske kropsskiftende episode fra sæson 4. At se SMG spille tro (som foregiver at være Buffy), og Eliza spiller Buffy (som alle TINKER er tro) er vidunderligt. Disse to har hinanden mestret lige ned til SMG's ansigtsudtryk og Elizas Buffy-esque skubber hendes hår væk fra hendes ansigt.
70. Buffy møder en af de gudinder, der smedede Scythe, og følgende udveksling finder sted:
Gudinde : Du trak den ud af klippen. Jeg var en af dem, der lagde det derinde, og synes ikke, det var let.
Buffy : Hvad er det?
Gudinde : våben. En ljød. Vi forfalskede det i hemmelighed for en som dig, der. (Hun stopper, smiler til Buffy, holder stadig ljusen.) Undskyld, hvad hedder du?
Buffy : Buffy.
Gudinde : Nej, virkelig.
Buffy kan kun trække på reaktionen. Jeg må elske den selvfaldende humor.
71. «Hush» —23 minutters dialogfri «Buffy.» En kæmpe udfordring for et show, der er kendt for sin vittige dialog - og ironisk nok var episoden den første (og eneste) «Buffy», der blev nomineret til en større Emmy-kategori : Bedste skrivning.
72. Kvindelig empowerment - den endelige «Buffy» kommer i fuld cirkel ved at tage temaet for hele serien til sin frugt: hvad der engang var «en pige i hele verden» bliver piger over hele verden. Buffy tager beslutningen om at tage den magt, der er tildelt hende af Shadow- mændene for alle disse år siden, og få den mest magtfulde KVINNE i verden (Willow) til at dele rigdommen og give den til alle potentielle dræber lige i det øjeblik. Ikke mere venter. Ikke mere «en slayer dør, og en anden kaldes.» Og vigtigst af alt, ikke mere alene .
73. Den mutante fjende-monster - Grr. argh.
74. Bronzen - Hvorfor kunne ikke min by have et køligt sted som det, da jeg voksede op?
75. Et råb - «til min bror, Tucker, som inspirerede mig til at indkalde dæmoner. »Åh, Andrew.
76. "Cult" -status - det betød, at «Buffy» gav os alle ækvivalent med et globalt «hemmeligt håndtryk.» Kun andre «Buffy-seere» forstod lingo og forviklinger i showet. Og selvfølgelig kunne kun andre seere vide, hvilken skjult skat serien var.
77. Xander betalte for Cordelias prom kjole, da hendes fars skattesvindel fik hende til at miste alt og gjorde, at hun ikke havde råd til den kjole, hun ville så dårligt.
78. Oz's Halloween-kostume - et simpelt navneskilt, der hedder: «Hej, mit navn er. GUD."
79. Willow, Xander og Anya spiser LOUDLY snack-chips på kirkegården, mens de patruljerede med Riley.
80. «Ude af sind, ude af syne» - en vidunderlig kommentar til, hvor forfærdeligt det kan være at være i gymnasiet. Det stille barn i skolen. den, som ingen lægger mærke til, kommer tilbage på alle. Hun forsvinder bogstaveligt talt, fordi hun aldrig er blevet bemærket af nogen, og orkestrerer en plan for at komme tilbage på alle de smukke mennesker, der har ignoreret hende gennem årene. Specifikt går hun efter Cordelia. Kan vi endda kalde dette en metafor, når beskeden er denne åbenlyse?
81. Nerder kan også være helte. Hvem redder verden gang på gang? De «underlige» børn: Willow, Xander og Buffy.
82. Den «sassy» side af Willow - sæsoner 4-7 bragte en MEGET mere åben Willow frem. Hun var ikke bange for at gøre brug af dobbelt entender, og Willows erkendelse og accept af hendes seksualitet fremkaldte en meget mere selvsikker og blød karakter. I sæson 6's «Life Serial» bringer Buffy en spand stegt kylling hjem til middag. Willows svar er halvdelen til banden, halvdelen til Tara. «Jeg er selv en brystgal. (til Tara). men igen, det vidste du allerede. »(En udveksling af sexet look følger.) Og i« Valgt », sæsonfinale i sæson 7, er Willow ikke bange for at henvise til den seksuelle side af sit liv med Kennedy:« Det er en totalt tab af kontrol - og ikke i en dejlig, sund 'min kæreste har en gennemboret tunge' slags. »
83. Spike læber - Spike læber!
84. Ydmyge, geek-inficerede rødder.
85. Giles 'berusede svar på at høre åbenbaringen om, at Willow og Tara er kærester i «The Yoko-faktor.» - «Åh, blodige helvede. «
86. Harmony har minions.
87. Synet af Spike bundet sammen i Giles badekar og sippede blod gennem et halm fra et krus, der lyder «Kiss the Librarian.»
88. Willows «My Will Be Done» -formular er gået forkert - I sæson 4's «Something Blue, » mens hun sørger over Ozs afgang, en ulykkelig Willow, der kaster en trylleformular, der får hende til at ønske at blive virkelighed, da hun ubevidst får Giles til at blive blind, Xander for at blive en bogstavelig dæmonmagnet, og Buffy og Spike for at forloves. Trylleformularen skaber så meget ødelæggelse (og morsomhed), at D'Hoffryn faktisk tilbyder Willow Anyas gamle job som hævndemon.
90. Anyas tale fra «Kroppen» - hun spørger Scooberne om, hvad de kan forvente, når de går til hospitalet for at være sammen med Buffy, efter at Joyce er død. Talen er en af de mest hjerteforbrændende dialogstykker, showet nogensinde har brugt, og på overfladen udtrykker Anya sin egen forvirring med begrebet dødelighed og hvorfor vi dør, men i virkeligheden gør hun simpelthen det, hun altid gør: at tale for os alle ved at give udtryk for de ting, som vi alle kun tror.
91. Rollebesætningen - inklusive Sarah Michelle Gellar - gjorde alle deres egne vokaler til den musikalske episode. Nogle måtte lære at synge (SMG, Nick Brendon), nogle vidste allerede hvordan og blev erfarne (Anthony Stewart Head, James Marsters, Amber Benson), og en foretrak ikke at synge meget overhovedet (Alyson Hannigan hader lyden af hendes egen stemme og bad om IKKE at have en Willow-sang), men alle deltog, og de var alle tropper på deres egne måder.
92. «Angel, møde Riley. Riley, Angel. »Når Buffys mænd mødes hinanden for første gang, resulterer det i, at knytnæver forbindes med ansigter. Buffy bryder kampen og fortæller Riley, at hun ønsker at tale med Angel - alene. Riley reagerer typisk mandlig og fortæller Buffy, «Jeg forlader ikke dette rum. Jeg mener det. »Uden at engang tale et ord, forlader Buffy og Angel rummet og træder ud på gangen for at tale, hvorved Riley ulder i kollegieværelset alene, mumler til sig selv, « Ikke bevæger en muskel. »
93. Spikes kærlighed til det campy dagtidsdrama, «Passions»
94. Buffys forbløffende sæson 5-tale, der fortæller Watchers Council og Quentin Travers i «Checkpoint»
95. Den 1.000 årige omdannelse af schweizisk pige, Aud til Anya Christina Emmanuela Jenkins, afbildet i sæson 7-episoden «Selvløs.» (Special «rekvisitter) går ud til Emma Caulfield og Abraham Benrube for at tale flydende svensk under Aud-flashback-scenerne! )
96. Willow kan lide at få hendes mave gniddet.
97. En liderlig, besat ventriloquists dummy kan også være en dæmonjæger.
98. Buffy / Faith-dansen i bronzen i «Bad Girls»
99. Scoobies sammen i «Familie» for at forsvare Tara.
Buffy : Du vil have hende, Mr. Maclay, du kan gå foran og tage hende. Du skal bare gå igennem mig. Du hørte mig. Vil du tage Tara herfra mod hendes vilje, så skal du komme igennem mig.
Mr. Maclay : Dette er sindssygt! I mennesker har ingen ret til at blande dig i Tara's anliggender. Vi er hendes blodfamilie - hvem i helvede er du?
Buffy : Vi er familie.
100. Fuld cirkel. Joss viste sin respekt for loyale fans ved at henvise til en af de små detaljer i seriefinalen. I slutningen af den allerførste episode af «Buffy the Vampire Slayer, » sæson 1's «The Harvest, » Giles går væk fra de tre babblende børn, vel vidende om, at verdens fremtid vil hvile hårdt på deres skuldre og siger, « Jorden er dømt. »Syv år senere bringer Joss os tilbage til begyndelsen igen. Da seriefinalen er ved at nå sit højdepunkt, deler Scoobies en sidste scene sammen med kun de originale fire - Buffy, Xander, Willow og Giles. Gruppen tilbringer sine sidste øjeblikke i Sunnydale High for at diskutere næste dags planer i klassisk Buffy-esque skænderi - Buffy og Willow planlægger at gå til indkøbscenter. Da de tre nu voksne børn igen går ned ad gangen på skolen til deres stillinger, er Giles 'sidste ord på scenen: «Jorden er DEFINITIVT dømt. »Deja vu. om igen.
screenrant.com
15 grunde til, at Buffy The Vampire Slayer er det mest undervurderede tv-program nogensinde
- af Beth Mishler-Elmore
- - den 24. februar 2017
- i lister
Buffy the Vampire Slayer, den første tv-serie skabt af Joss Whedon, bliver 20 år på kun få korte uger. Mens vi voksede nostalgisk omkring Buffy, begyndte vi at tænke på, hvor innovativt og genialt showet virkelig var - vi ville endda gå så langt, som at sige, at det kan være den mest undervurderede tv-serie gennem alle tider.
Ja, det er en kultklassiker, og den fortsætter med at have en meget loyal og lidenskabelig fan, der følger, og ja, når magasiner som Rolling Stone udfører deres 100 største show af alle tidslister, er Buffy altid på dem. Men i stedet for at komme ind på, siger # 38 på disse lister, vil vi argumentere for, at Whedons fortælling om den kvindelige forsvarer af sin lille by (og senere verden, som hun reddede - meget) og hendes ragtag-bande med udenfor rangerer meget højere - ligesom top fem shows i tv-historie højere.
Vi får ud af, at shows som The Wire og Breaking Bad er ekstraordinære og værdige til enhver anerkendelse, de har modtaget, men Buffy har været mere indflydelsesrig og kulturelt betydningsfuld end langt størstedelen af de store tv-shows til enhver tid. Selv Wire- skaberen David Simon sagde, at hans show var det bedste i nyere hukommelse, at det var Buffy, der holdt denne ære. Med det i tankerne er her 15 grunde til, at Buffy er det mest undervurderede tv-program nogensinde :
15 Dens behandling af homoseksualitet var revolutionerende
Mens nogle har kritiseret showet for ikke at have vist mere af de fysiske aspekter af Willows forhold til andre kvinder (både Tara og senere Kennedy), var showet faktisk ganske banebrydende i betragtning af tidsperioden såvel som et par andre eksterne faktorer. dens skildring af homoseksualitet. Både Joss Wheden og Amber Benson (Tara) har offentligt udtalt, at de var begrænsede i hvilket seksuelt indhold de kunne omfatte af netværket (The WB, nu kendt som The CW) og FCC regler og forskrifter. ”Tvinges vi til at skære ting mellem Willow og Tara?” Whedon svarede, da han blev spurgt om emnet. ”Nå, der er ting, som netværket ikke tillader os at vise. Som for eksempel kysse, ” forklarede han.
Ting ændrede sig, efterhånden som Buffy skred frem og flyttede over til UPN, endnu et nybegyndernetværk, showet kaldte hjem. I episoden "Touched", en af de sidste episoder i serien, havde Willow og Kennedy den første lesbiske sexscene nogensinde på netværks-tv. I betragtning af Ellen Degeneres kom offentligt i 1997 - samme år som Buffy havde premiere - showet tog et noget tabuemne og håndterede det på en smart, reel og respektfuld måde, mens mange shows ikke gider at tale om det overhovedet. Plus, vi diskuterer stadig den indflydelse, dette havde historien haft, pop kulturelt set. Kan nogen sige det om True Blood eller The Vampire Diaries ?
14 Buffy bragte en succesrig spin-off-serie og en tegneserie-franchise
Mange mere succesrige og populære tv-shows har forsøgt at spawn efterfølgere og mislykkedes: Venner prøvede med Joey, Battlestar Galacticas spin-off, Caprica, kom det ikke forbi sin første sæson, og endda M * A * S * H, en af den mest set og kritiserede pris i serien, mislykkedes elendigt med dens opfølgning, AfterMASH . Men Buffy gød Angel, der indeholdt de fortsatte historier og eventyr fra flere gamle favoritter, herunder Wesley, Cordelia, Spike og selvfølgelig Angelus selv. Angel varede i fem sæsoner og var både et hit med både kritikere og fans af Buffy, men det var ikke den eneste kreative bestræbelse, der sprang ud fra showet.
Showet skabte en slags kanon med sine flere tegneseriefranchiser, herunder tegneserier med både Buffy og Angel, hvoraf nogle få udgaver blev skrevet af Whedon selv, såvel som andre talentfulde forfattere, herunder Y: The Last Man 's Brian K. Vaughn. Der blev også skrevet adskillige paperbacks om forskellige karakterer og plotlinjer, og Dark Horse frigav sin seneste Buffy- tegneserie sidste efterår.
13 Den fangede sin æra, men holder stadig ved
Selvfølgelig ser tøj, hår og musik alle sammen og føles meget sent på 90'erne / tidlige aughts, og det overordnede udseende daterer showet lidt. Og vi vil frit indrømme, at nogle af specialeffekterne på ingen måde var specielle, og nogle af kampscenerne lignede mere WWE-anfald end liv-eller-død-kampe - men overvej det magre budget, Whedon og Co. arbejdede med, såvel som det netværk, hvor showet blev sendt i fem af dets syv sæsoner.
Før Buffy var WB kendt for familie-centreret foder som syvende himmel og søster, søster, så når en rumpesparkende vampyrmorder med en sarkastisk sans for humor sluttede sig til netværkets sortiment, var der som nævnt ikke meget spillerum, hvor kreativitet og budget var bekymret. På trods af manglen på midler fremhævede Buffy stadig nogle af de bedste små skærmkampe, vi har set, fra seriens sidste showdown til sæson tre's to-parter, "Graduation Day." Vi kan kun forestille os, hvad Whedon ville have gjort med halvdelen af det budget, der viser som Game of Thrones, tildeles.
12 Showets talemønstre / dialog blev en del af den kulturelle zeitgeist
Buffy, ligesom Friends, indeholdt figurer, der sagde sjove ting på sjove nye måder og udviklede sine egne sprogfans kunne ikke hjælpe med at efterligne. Karaktererne talte på meget selvbevidste, ofte nedskærmende måder, som regel inkluderede sjove, nerdecentriske popkulturhenvisninger til god målestok. Showets dialog og talemønstre er blevet undersøgt af adskillige akademikere (en professor i Storbritannien skrev en tidsskriftartikel om showets brug af y-suffikset alene, skønt vi dykker dybere ned i denne overvældende akademiske interesse senere) og den hurtige- talende Scoobies var altid sjovt at lytte til på.
Karakterenes tale var altid farverig, og showets brug af suffikser og dets kontinuerlige brug af wordplay var noget revolutionerende. For eksempel blev vampyrer kaldet "vampiry", malcontents bøjet for ødelæggelse var "apokalypsi", og da Willow følte at hun havde set den samme ting to gange, siger hun: "Jeg tror, vi allerede havde de'ja'd denne vu." Få shows - hvis nogen - har vist sjovere ordspil end Buffy .
11 Dens brug af symbolik og metaforer stod fra listen
Et andet stjernet element i showets forfatterskab var dets konstante anvendelse af symbolik og metafor - endnu en gang kan få andre shows sammenligne. Gymnasiet som metafor for helvede er showets mest indlysende, og mange dæmoner i serien var repræsentative for andre kampe, som unge voksne står overfor, men det slutter ikke der. Buffy mister sin jomfruhed overfor Angel, der igen mister sin sjæl og tænder på hende, vender tilbage til sit onde tidligere selv, blev en af showets mest resonante metaforer for hvor mange teenage-piger, der kun er interesseret i den ene ting.
Symbolik var også en konstant. Karakteren af Riley, som tukter Willow for at have dateret "dæmonen" Oz, blev brugt til at undersøge intolerance, hvor han fortæller Buffy senere over en undskyldning, at han var ked af at have set tingene "i sort / hvid." Symbolikken i "Restless", finale af sæson fire, er uendelig. Hver karakter møder den første slayer i hans eller hendes drømme, og hver bliver konfronteret med en personlig og privat frygt, der kommer i form af noget (eller nogen) anden. Det måske mest imponerende ved alt dette er, at symbolik og / eller metafor var til stede i næsten hver eneste episode gennem showets syv sæsoner.
10 Dens finale forbliver en af tidenes topseriefinaler
Den allerførste episode af Buffy var så episk, som den skulle være uden at gå over toppen og falde i latterliggørelse. Flere store tvivlsomme tv-udsendelser til alle tider har udsendt finales, der har delt deres fanbaser (hej, LOST !). Ikke Buffy . Virkelig store seriefinales opdeler ikke deres fans i midten, de forener dem, og det er netop, hvad “Valgt”, Buffys finale, gjorde. Ikke at der ikke var øjeblikke, der gjorde os ekstremt ulykkelige - som når vi mistede vores elskede Anya, fordi hun valgte at gøre den dumme ting - men alle løse ender var bundet sammen, den sidste kamp mellem Scoobies og The First var episk, alt det skete føltes organisk, og hvert øjeblik var anspændt og actionfyldt.
Seriefinalen formåede at give loyale seere af showet alt, hvad de ønskede, mens de stadig hædrede de foregående seks-plus-sæsoner værd af materiale, og det bundede alt sammen, mens det stadig tilbød nogle af showets fineste øjeblikke (Spikes ofrede sidste øjeblikke på Buffy var uden tvivl nogle af hans karakter mest mindeværdige og bevægende).
9 Det var første gang Joss var Boss
En af Buffys mest imponerende feats er måske, at den har opnået en så høj grad af succes, efter at have været en sådan lille motor, der kunne- type show. Da den først blev sendt i marts 1997 på den sjældent sete WB, var seriens mest berømte rollebesættere Sarah Michelle Gellar som Buffy og Anthony Steward Head som Giles - alle andre i rollebesætningen var en virtuel newbie. Og på det tidspunkt var Gellar bedst kendt for sit arbejde med Alle mine børn, og Anthony Heads Giles var bedst kendt for sit arbejde i Taster's Choice-kaffeprodukter. De var ikke nøjagtigt A-lister.
Whedon havde etableret troværdighed som forfatter, skrevet for Roseanne og straffet manuskripterne til både den originale film, som Buffy er baseret på, og det smash hit Toy Story . Buffy var hans første forsøg på at køre og skabe en tv-serie, og vi ville sige, at han gjorde et utroligt stykke arbejde i betragtning af hans uerfarenhed. Vi vil også vove os med at sige, at han har gjort det ganske godt for sig selv siden, skabte en anden kultfranchise med Firefly / Serenity og instruerer en lille lille film, som ingen har hørt om kaldet The Avengers. De er angiveligt Jordens mægtigste helte, eller noget?
8 Buffy spikede hvert af sine store øjeblikke - og det havde flere
Igen forsøger de fleste tv-serier ikke engang den slags episoder, som Buffy tacklede - og igen behandlede Buffy stort vanskeligt materiale smukt hver gang. Uanset om de beskæftiger sig med hovedpersoners dødsfald, skriver hele episoder, der kun indeholder nogle få valg af dialog (som sæson fire's mesterlige ”Hush”) eller takler den berygtede vanskelige musikalske episode, spikede Whedon og Buffy gentagne gange hver eneste af showets enorme øjeblikke .
”Kroppen”, en ødelæggende, sjælknusende episode, hvor Buffy beskæftiger sig med pludselig død af sin mor Joyce, var et centralt punkt i serien, hvilket tvang hende til at vokse op og blive den primære vicevært for børnesøster Dawn. Så var der den tid, hvor Buffy faktisk døde, og når Willow bruger magi for at bringe hende tilbage til livet, alt, der fulgte, passede godt inden for showets verden, og det føltes helt troværdigt. Det er også værd at bemærke, at sæson seks er "Once More, with Feeling", den meget elskede musikalske episode, der blev en øjeblikkelig klassiker. "Once More" er en perfekt illustration af, hvordan showet lykkedes uden problemer at væve en velkendt TV-trope (den musikalske episode) ind i sin verden af dæmoner og vampyrer i det solrige Californien uden at komme som en gimmick. Plus, Anya belemmer en sang om kaniner, og Giles 'stemme er glat som skat.
7 Det er langt mere intelligent end folk giver det æren for
Buffy er så tæt og spækket med så mange lag og interessante temaer, at college-kurser stadig dissekerer showet i dag. "Buffy Studies" er en faktisk ting - det har sin egen Wikipedia-side og alt. Faktisk er Buffy et af de mest studerede tv-programmer nogensinde af akademikere. Eksempler på titler på offentliggjort akademisk arbejde inkluderer "Staking Her Claim: Buffy the Vampire Slayer as Transgressive Woman Warrior" og "Slaying the Patriarchy: Transfusions."
Af Vampyrmetaforen i Buffy, Vampyr Slayer . ”Der er også Slayage: The Journal of Whedon Studies, en online-tidsskrift-chock fuld af akademiske artikler og artikler med forskellige grader af Buffy- analyse. Og det er bare den kollegiale og akademiske side.
Både kritikere og fans af showet har debatteret og funderet over de mange ovennævnte metaforer og allegorier i årtier nu, og med showet, der er tilgængeligt for at binge / stream på Netflix og Hulu, vil dette sandsynligvis kun fortsætte i årtier fremover.
6 Dens brug af struktur
Dette var endnu et tidligt tegn på Whedons storhed. Showet indeholdt sæsonlange buer parret med episodelange, så hver episode indeholdt både et andet monster hver uge, mens det også førte til en større, mere markant sæsonlæng kamp. Hver episode byggede den forrige, hvilket resulterede i en voksende spænding gennem hver sæson. Hver sæson blev derefter også opbygget af den næste, hvilket førte til et ultimativt serien-afsluttende showdown, som kun den ene side kunne vinde - og det var også grunden til, at det var så bemærkelsesværdigt, at finalen var så fantastisk.
Den måske mest fantastiske Whedon opnåede med Buffy er, at showets fortællingsstruktur - alle plot, afsløringerne, de ødelæggende dødsfald - tjente showets samlede bue og følte sig organisk. Så da Willow gik i nød, flådede Warren og næsten ødelagde verden enkeltvis, gav det fuldstændig mening, fordi alt op til dette punkt bragte hende dit (hun og Tara kæmpede i en hel sæson forud for hendes potentielt destruktive brug af magi, for eksempel).
5 Vi ser stadig dens indflydelse i popkulturen i dag
Vampyr dagbøgerne. Ægte blod . Veronica Mars . Doctor Who . Twilight- serien. Vi har set Buffys indflydelse overalt i popkulturverset, både i film og tv. Lige før True Blood brugte vampyrdiskriminering (“God Hates Fangs, ” husker du?) Som en næse-metafor for racisme og homofobi, gjorde Buffy nøjagtig det samme. Og mens Bella Swan ikke kunne udfylde nogen kvindelig karakter på Buffys sko, var det Buffy, der bragte vampyrlore og historier i spidsen.
Whedons mestring af den sæsonlange bue kombineret med monster-hver-uges taktik var også meget indflydelsesrig og kan ses i shows som Sleepy Hollow, Grimm, Doctor Who og Fringe . Showets legendehed (måske kombineret med dens succes) var også noget, som mange efterfølgende shows forsøgte at efterligne, især når det kom til Buffys lækre sans for humor. Dette kombineret med sin genre-mash-ups og dets stærke, kvindelige rumpespark-bly, var ting, vi har set genanvendt igen - i langt mindre grad - i popkulturverset næsten hvert år siden.
4 Showet har en utrolig sans for humor
Eksempel på dialog: "Hej, jeg kender dig, " Willow fortæller den oprindelige slayer under et ritual. ”Du er den første originale slayer, der prøvede at dræbe os alle i vores drømme ... hvordan har du været det?” En smule niche og offbeat, måske, men humoren på Buffy the Vampire Slayer blev fundet i hver eneste episode, uanset alvoret eller kortfattethed. Næsten hver person på showet havde en ond humoristisk sans - selv gitteren Giles og Joyce Summers fik en chance for at skinne i komedeafdelingen (gå se sæson tre's "Band Candy" til bevis).
Det hjalp også, at flertallet af seriens store dårlige var super sjove. Uanset om det var Mr. Trick, Drucilla, Glory og hendes "Hobbits med parese" eller borgmester Richard Wilkins og hans verdensendende trusler indkapslet i vittisme, var Buffys nemeses ofte så morsomme som hendes bande. Det måske mest prisværdige element i showets sans for humor var, at det havde en tendens til at få dig til at grine lige før du skræmmede dig, ligesom Calebs nakkesnakende tilgang til Buffy for deres endelige konfrontation: del på grund af hendes snappin og alt sammen. Sagde hun, at slutningen var nær, eller her? ”Latter! Gyser! Strålende.
3 Det perfektionerede genren mash-up
Et andet træk, som få andre shows har forsøgt (meget mindre udført), er en vellykket sammenvævning af genrer. På en gang kan Buffy beskrives som en rædsels-, sci-fi-, komedie-, fantasy- eller dramaserie, for blot at nævne nogle få. Der har ikke været mange shows, der har været dristige nok til endda at prøve at mugge to genrer, meget mindre en uendelig mængde.
Der var også flere elementer af romantik, hvor Buffy havde tre betydelige kærligheder - hvoraf to var vampyrer med store mørke sider - men alle var meget forskellige fra hinanden. Showet havde også øjeblikke af romantisk kærlighed knust af dramatiske og / eller andre verdener eller af mennesker selv. (Tara og Willow genforening er romantisk, indtil Warren dræber Tara og skyder Buffy, sender Willow i en skræmmende afstamning, med Xander quipping hele tiden i baggrunden. Genrer, betrag dig som blandet.) Smid den musikalske episode, den altid tilstedeværende sans for humor og elementerne i død og rædsel - få shows har høstet så meget på deres tallerkener. Men Buffy gjorde det, og det gjorde det med en større grad af succes end nogen anden serie, vi kan tænke på.
2 Dens kvindelige karakterer forbliver fremragende selv efter nutidens standarder
Vi ønsker faktisk, at flere shows i dag vil efterligne Buffy på denne måde. Hver kvindelig karakter på showet var multidimensionel, sjov og interessant - for ikke at nævne stærk og kompliceret. Buffy havde et væld af kvindelige karakterer, der var meget forskellige fra hinanden: Buffy, Willow, Anya, Tara, Faith, Kennedy. listen fortsætter og fortsætter. Willow Rosenberg udøvede kun magt få kvindelige karakterer før eller siden har været tilladt. Hun forsøgte at ødelægge verden, før hun spillede en nøglerolle i at redde den. Hun holdt også sin egen mod Glory, en gud, der kunne lide at komme ind ved at rive siderne af huse. Katniss, schmatniss. Vi er på #TeamWillow.
Buffy selv var utroligt kompliceret. Hun var slet ikke ensartet. Hun havde usikkerhed, mangler, uendelig stress og bekymring, og serien lod også hende vokse. De spørgsmål, som unge kvinder står overfor i gymnasiet, college og derover, var repræsenteret i karakteren af Buffy og i mange karakterer på showet. Faktisk fik hver kvindelig karakter på Buffy både en unik personlighed såvel som agentur, hvilket er noget, der stadig mangler i underholdningsbranchen i dag.
1 Mangel på Award Show Love
Hele denne revolutionerende, indflydelsesrige storhed og ikke en Emmy i nogen større kategori. Ingen SAG-priser, ingen instruktør- eller forfattergildetspriser og ingen Golden Globes. Showet var en kritisk elskede med en voldsom hengiven fan efter, men alligevel fik det aldrig nogen kærlighed, der kom priser, og vi var ikke de eneste, der har bemærket det. Alle fra Entertainment Weekly til TV Guide blev irriterede over Buffys gentagne Emmy-snubs. EW syntes at tro, at måske dens fjollede titel, den opfattede tilknytning til teenagerprogrammering og sammensmeltning af genrer faktisk kunne have skadet showet, fordi det måske har gjort det vanskeligt at kategorisere. Hvilket er underligt, fordi en del af Buffys storhed ER denne manglende evne til at kategoriseres som kun en ting.
Mens Whedon scorede et skriveknik for den strålende “Hush”, og showet vandt Emmys for makeup og musikkomposition, er det omtrent alt det show, der nogensinde er påløbet i prisafdelingen. “Endnu en gang med følelse” vandt ikke engang Fremragende musikretning. Dette er en serie, der ændrede tv. Det er svært at rationalisere, og vi er ikke over det.
Hvad synes du? Er Buffy det mest undervurderede show nogensinde? Fortæl os dine tanker i kommentarerne.
